本书从画家的信仰世界及所处的文化背景来探讨其作品和意义,涵盖从文艺复兴到20世纪西方美术史上的20多位重要人物及百余幅精美画作。
全书共分为七个部分:文艺复兴三巨头——藏在表象后面的心灵;讽刺画与苦难——对人性和暴政的控诉;天才与罪人——伟大与平庸间的距离;画家与政治——让人沉醉、迷失的不只酒精;独树一帜的田园画家——在平凡和纯朴中走近上帝;叛逆的心灵与存在的焦虑——存在的“焦虑”是“信仰”的母亲;绘画与商业——苦日子过去了。
透过大师们珍贵的作品,向读者呈现出五百年绘画艺术史的脉络,帮助读者探索他们的心路历程和信仰世界。
欣赏好画犹如读好书,好画不仅具观赏性,并且可以源源不断地释放信息,令人回味无穷。不同文化、不同处境的观众总能从中读出自己需要的内容。临风从信仰层面以自己独特的视角来解读大师的心灵,其深入的思考和对灵魂的关切,在当今道德危机和人性迷失的年代,会在帮助读者理解大师作品的同时正视自己的处境。
——朱春林画家
临风撷取的这些艺术家都是西方美术史上重要的人物,其流派也涵盖了美术史中重要的类型,还涉及了流派间的争论,读来生动、深刻,但更突出的特点是信仰层面的关切。
——谭秦独立艺评人、学者
临风通过详实的材料把我们带回到大师们所处的社会环境、人际关系和艺术思潮之中,又以信仰之光穿透时空,照进他们的心灵世界,也照进我们内心的盲区,以此让我们看清昨日、今日和明日中人的残缺、伤痕与饥渴……
——撒把盐展览策划人、艺术家
毫无疑问,任何艺术都是一种灵性活动,它隐藏在表象的背后,在这纷乱的灵性世界里,艺术大师们各自都有不同的心灵世界,临风用他独特的属灵视角来审视大师及其艺术人生,这将带给我们对艺术全新的感悟。
——朱久洋画家
米勒说:“倘若要使别人感动,首先要自己感动。否则,再怎样巧妙的作品,都绝不会有生命。”临风正是被米开朗琪罗、伦勃朗、米勒、梵高等人的画感动了,于是,他就用渊博的学识、深邃的思想和敏感的心灵去触摸这些画作,使我们看到了更丰盛的生命,那与耶稣相连结的生命。
——范学德作家、学者
临风,原名熊璩,生于重庆,长于台湾,毕业于台湾大学数学与计算机工程专业,后获美国伊利诺大学数学博士与电脑硕士。虽然在科技领域工作,但热爱阅读、思考和写作,特别对文史、艺术有浓厚兴趣。在台湾《校园》杂志、美国《海外校园》杂志等刊物上多次发表文章。
第一章 文艺复兴三巨头——藏在表象后面的心灵
不和谐的“美丽世界”
反宗教改革艺术与人类的幻觉
“神圣”的艺术家
石头都要呼喊
上帝的面孔
有关艺术创作与偶像崇拜的争议
拉斐尔的雅典学院
第二章 讽刺画与苦难——对人性和暴政的控诉
波希的幻想
人类七宗致死的罪
老布鲁盖尔的讽世画
老布鲁盖尔的乡村和风景画
从画家的嘲讽到控诉
从画家的控诉到人类的灾难
园中的焦虑
第三章 天才与罪人——伟大与平庸间的距离
还原卡拉瓦乔
为父的心与浪子回头
真正伦勃朗
第四章 画家与政治——让人沉醉、迷失的不只酒精
大卫的崛起
权力的诱惑
从刻板到浪漫的路程
暴行与自由之间
对人类进步的怀疑
信仰的遣寻
第五章 独树一帜的田园画家
——在平凡和纯朴中走近上帝
还原米勒
米勒的风范
第六章 叛逆的心灵与存在的焦虑
第七章 绘画与商业——苦日子过去了